domingo, 8 de mayo de 2011

Homenaje VIDEOAKT a Robert Cahen

Día 17 de Mayo - 2011 - Hotel AMISTER
Av. Roma 93/ 95 Horas 19:00 pm

 Presentado por Angie Bonino (Director Videoakt) y Sisita Soldevila (Colección AMISTER).

En Conversación con Antoni Mercader.


Robert Cahen (Valence, Francia 1945).

Artista de vídeo, cineasta, fotógrafo y compositor, es una de las principales figuras
en la historia del videoarte y la videinstalación internacional, con más de cincuenta películas y vídeos mostrados en todo el mundo en museos como el George Pompidou, Le musée Gustave Moureu, Museo Nacional Reina Sofía, ZKM, entre otros.
Robert Cahen es un pionero en la utilización de las tecnologías electrónicas en el tratamiento de imágenes
Su obra se desarrolla en la dinámica y la estática del movimiento, por sus estudios de música concreta con Pierre Schaeffer, su base en la creación del sonido es tan importante como la parte visual logrando un equilibrio entre la ficción y la realidad, poeticas y narraciones que van de lo lineal a lo no lineal, invitándonos a un universo de experiencias perceptivas y situaciones comunicativas.


Robert Cahen

Robert Cahen selección de videos:
Karine,  8´  1978
I Juste le temps, 13´1983
Voyage d'hiver ,18´ 1993
L'etreinte , 9´ 2005
Blind song , 4´  2007
Red Memory , (co realized with John Borst) 10´ 2010

Karine,  8´  1978 - 1976,
16mm, blanco y negro, sonoro,
Dos cientos fotografías de una niña desde su nacimiento hasta sus seis anos, filmado y montado sin cronología, reconstituyen la historia “irreversible del cambio”.

I Juste le temps, 13´1983
1983, video, color, sonoro, 13’
Banda sonora : Michel Chion

Obra emblemática del vídeo arte de los anos 1980. Paréntesis de un momento de viaje donde paisajes transformados vuelven a ser actores de pleno derecho de una historia que, en filigrana, cuenta la posibilidad de encuentro entre dos seres.


Voyage d'hiver
,18´ 1993
1993, vídeo, color, sonoro, 18’

realizado en colaboración con Angela Riesco

De “eso fue” a “se puede que hemos ido”..

El Antartico abordado, observado, escrutado, analizado, desplazado. Preguntas sobre la lectura del paisaje, lectura del movimiento : un viaje de la memoria, al ralentí, como “para finalmente tener el tiempo de saber”.

L'etreinte ,
9´ 2005
2003, video, color, sonoro, 9’
Concepción sonora : Fransisco Ruiz de Infante

La luz crea el movimiento. El blanco y el negro funcionan en esta película como una materia reveladora. Algo se trama aquí entre muerte, amor y goce. Aparición, desaparición, el ritmo de una respiración nos hace entender el tiempo que pasa, que enlace y deslace nuestras impresiones.

Blind song , 4´  2007
2008, video, color, sonoro, 4’
Trozito de vida en una calle de Ho Chi Minh.

Red Memory
, 10´ 2010
(co realized with John Borst)
2010, video, color, sonoro, 9’30”
Corealizado con John Borst

Concepción sonora: Robert Cahen

Musica : Lionel Marchetti

En plena noche, une joven mujer atraviesa la ciudad de Hong Kong, inmensa, ruidosa y misteriosa. Una escena de su infancia resurge en su cabeza, siempre la misma, enrojecida como una foto del pasado, pero simple como la vida.




Voyage d'hiver

Antoni Mercader (Banyoles, 1941)

Historiador del arte de los media y de las formas de expansión audiovisual y multime
dia Doctor en Comunicación Audiovisual. Profesor titular de los Estudios de Comunicación Audiovisual de la Universitat de Barcelona. Director del proyecto europeo Vivid [Radical] Memory, Programa Cultura 2000, 2006-2007 Co-coordinador proyecto europeo GAMA Programa e-content (2007-2009). Miembro del Grupo de Investigación Laboratori Mitjans Interactiu LMI (consolidado). Asesor y coordinador de actividades de la Mediateca CaixaForum. Barcelona (1995-2007).

Antoni Mercader

Comisariados Internacionales - World Wide Video Foundation -Tom Van Vliet



 Día 16 de Mayo 2011 - Hotel AMISTER
Av. Roma 93/ 95 - Hora 19:00 pm
 
1º– World Wide Video Foundation 
 Comisario Tom Van Vliet - Paises bajos (Amsterdam) 
Obras de la colección: WWVF / Amsterdam

World Wide Video WWWVF Fundación
WWVF se inició en 1975, tiene como principal objetivo la exposición y el arte de producción mediática contemporánea. A través de los años se han presentado a sus numerosas exposiciones, proyecciones, seminarios, festivales y debates WWVF  pioneros en el patrocinio de nuevas obras de diversos artistas internacionales que a lo  largo de los años ha formado una extensa colección de cintas de vídeo y de instalaciones. Esta colección está siendo catalogada y digitalizada. En la actualidad WWVF realiza actividades que se centran en el desarrollo de un video panorama de 360 ​​grados, una serie de proyecciones de video en pantalla grande para espacios públicos, y la apertura de la colección de exposiciones y proyecciones.

Tom van Vliet
Tom van Vliet (1953) es conservador con una especialización en media art. Él inició y dirigió el famoso World Wide Video Festival. Tom van Vliet ha comisariado numerosas exposiciones de exposiciones internacionales de museos. El ha comisarado con Tony Oursler entre otros, Nan Hoover, Madelón Hooykaas y Elsa Stansfield, Alexander Hahn, Barbier Dominik, Nam June Paik, Keith Piper, Klaus vom Bruch, Gary Hill, Marie- Jo Lafontaine Walid Ra'ad, Malan Nalini y diversas exposiciones temáticas como la exposición Double Vision en los aspectos estéticos y conceptuales de la imagen múltiple. Actualmente está trabajando en una serie de exposiciones en espacios abiertos.
 
Tom van Vliet

Jane Alexander - Adventure Centre / 2000 / Sudáfrica /
10 proyecciones fotográficas / 1.8 x 9 m / 7'42 "/ lazo / negro y negro / sonido.
 
Aventure Center está  conformado por el cambio gradual en los modos comercial y cultural de la zona en el centro de Ciudad del Cabo. Las imágenes se componen de la fotografía de la ubicación real de las esculturas de Alexander transformadas a través de la vivencia.  Adventure Centre forma parte del proyecto CIUDAD olvidados, como se presenta en Johannesburgo y Amsterdam
 
Jane Alexander (1959) vive y trabaja en Ciudad del Cabo, Sudáfrica

 Aventure Center

William Kentridge - Parking Procesión / 2000 / Sudáfrica
/ Proyección de video y animación dibujar / 1,8 x 9 metros / 6 '18 "/ / lazo blanco y negro y color y sin sonido
 
En Parking Procesión vemos dibujos de Kentridge para proyección, que consiste en coches, una bruja con su escoba, una cafetera. Que marchan de izquierda a derecha: entran en la pantalla y van desapareciendo. Kentrigde concebió una procesión en un aparcamiento. Los colores brillantes que se ven al principio del vídeo, como el jabón Sunlight y velas,  fueron objetos comprados a los comerciantes de la calle en las inmediaciones del aparcamiento donde el proyecto sucedió originalmente.
Parking Procesión forma parte del proyecto CIUDAD olvidados como se presenta en Johannesburgo y Amsterdam
 
William Kentridge (1955) vive y trabaja en Johannesburgo, Sudáfrica

 Parking Procesión

Eder Santos / 2003 / Brasil / 15 '30 "minutos / color y blanco y negro
En Neptune choice. Eder Santos explora y navega por el presente y el pasado de Amsterdam. Con imágenes nítidas, texto elíptico y un collage de sonido inquietante, esta obra poética de Amsterdam define a través de su relación histórica y contemporánea al agua y el flujo constante de inmigración. Santos celebra el ritmo y las rutinas de la ciudad, la visualización de la reflexión de la superficie del agua.
Elección de Neptuno se hace en Amsterdam en WWVF durante los 6 meses de estancia del artista Eder Santos en residencia.
 
Eder Santos (1960) vive y trabaja en Belo Horizonte, Brasil      

 Neptune choice

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Jane Alexander- “Adventure Centre” / 7’42” / South Africa / 2000                                                                                                                                                                     
 Parte del unSUNg CITY , proyecto presentado en Johannesburg and Amsterdam

William Kentridge – “Carpark Procession”  6’ 18” / South Africa / 2000                                                      
   Parte del unSUNg CITY project as presented in Johannesburg and Amsterdam

Eder Santos-   “Neptune’s Choice” / Brasil / 15’ / 2003                                                                         Hecho en Amsterdam durante los 6 meses del artista en residencia. 

Comisariados Internacionales - 2º The Curatorial Bureau - Dermis P. León


 Día 16 de Mayo - Hotel AMISTER
Av. Roma 93/ 95 - 19 pm


The Curatorial Bureau - “News, Narratives and Tales from the Middle East”Comisariado : Dermis P.León
   
El conflicto Israel-Palestina ha mediado las relaciones del Medio Oriente con el mundo occidental.  Recientemente la guerra en Irak, la “cruzada” contra el terrorismo y el avance del Islamismo extremista, se han sumado a la ya compleja visión de ese territorio, fabricada por las imágenes y noticias de los medios. Los videos seleccionados aquí devuelven la historia narrada desde la Otra perspectiva.     

The Curatorial Bureau es un colectivo de colaboradores internacionales con sede en Madrid. Dedicado a proyectos curatoriales y a crear una plataforma de investigación sobre procesos de la creación artística y dinámicas culturales a través de la organización de seminarios y eventos a nivel nacional e internacional. CB está representado por Dermis P. León, comisario y crítico de arte

Dermis P. León es comisaria y crítica de arte independiente radicada en Madrid. Su práctica e investigación actual explora las relaciones entre América Latina, Europa y artistas de Oriente Medio relacionadas con la estética de la fragilidad y el proceso, identidad, género, movilidad cultural e inmigración. Graduada en Historia del Arte en la Universidad de La Habana y MF en The Center for Curatorial Studies, Bard College, NY,EE.UU.
Al Fadhil nació en Irak en 1954. Graduado del Instituto de Bellas Artes de Bagdad, comenzó su práctica artística en la década de 1980, después de terminar estudios en la Academia de Bellas Artes de Florencia. Su obra se caracteriza por el uso de diversos medios de comunicación y abiertamente se mueve entre la pintura, construcción de objetos, fotografías, videos y performances. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en eventos a nivel internacional. Actualmente  reside y trabaja entre Lugano, Suiza y  Berlín.

Bush here:
Durante la noche, en el cielo de una zona “roja”, siempre hay algo
especial: dos pilotos, con el fin de vencer el problema, juegan con
su Top Gun. En este vídeo, el espectador es invitado a entrar en la cabina o se imagina sentado en una silla para personas con discapacidad, para ver por si mismos qué tipo de juego se juega.

Bush here
 

Khaled Hafez (El Cairo, Egipto 1963). Obtuvo un MFA en nuevos medios y artes digitales en el Transart Institute (Nueva York, EE.UU.) y la Danube University Krems (Austria). Su obra abarca la pintura, instalación, fotografía y video y ha sido ampliamente expuesta en museos de Europa y en las bienales Bienal de Dakar 2004 y 2006 (Premio), la Bienal de Singapur 2006, Bienal de Sharjah 2007 (Premio), Bienal de Tesalónica de 2009. Ha sido invitado a Manifesta 8, Murcia; Saatchi Gallery y la Tate Modern;  Queens Museum and the New Museum NY.


Khaled Hafez 
The a77a project (on presidentents & superheroes)


Seis aspectos importantes forman mis proyectos de arte: el tiempo, el pasado y presente, el superhéroe o modelo, el proceso de reciclaje de las imágenes visuales contemporáneas en sus formas cinética y estática, y los valores sagrados frente a los de consumo de la globalización. Esta fórmula combinada crea en la actualidad una identidad híbrido egipcia que he visto en desarrollo durante las últimas dos décadas de mi trabajo creativo.

  The a77a project

Chamber of Public Secrets (CPS) es una unidad de producción de arte crítico y cultural sin ánimos de lucro. CPS funciona como una red de artistas, curadores y pensadores que han estado colaborando desde 2004 en la organización, producción y circulación de festivales de cine y video, exposiciones de arte, programas de televisión y radio, ficciones y documentales políticos. CPS ha sido uno de los colectivos que comisarió  Manifesta 8, Murcia, España 2010-2011

Mobile War Zones documenta la tensa frontera entre Israel y el Líbano pocos meses antes de la escalada completa de eventos en el verano del 2006. Los artistas Larissa Sansour y Khaled Ramadán  se dispusieron a verse en las fronteras respectivas de Palestina y el Líbano. Cada uno de ellos se enfrentaron a dificultades, ya sea por los puestos de control israelíes en la Palestina ocupada, o cruzando los territorios de Hezbollah en el Líbano.


Mobile War Zones 

Larissa Sansour
Larissa Sansour nació en Jerusalén en 1973.  Estudió Bellas Artes en Copenhague, Londres y  Nueva York. Ha expuesto en  galerías, museos y festivales de cine internacionales.  Ha sido invitada a la Bienal de Busan en Corea, la Tercera Trienal de Guangzhou en China, PhotoCairo4 en Egipto y la Bienal de Estambul. Su cortometraje A Space Exodus fue nominado en la categoría de Mejor Corto en el Dubai International Film Festival. (2009). El mismo año, su novela gráfica The Novel of Nonel and Vovel – en colaboración con Oreet Ashery – fue lanzada en la Tate Modern, Reino Unido, y el Museo de Brooklyn, EE.UU.

Run Lara Run
Run Lara Run aborda temas de identidad y pertenencia. La película explora la idea de las identidades desplazadas, típica de las sociedades que han sido objeto de conflictos políticos, y sus diásporas.  Culturas híbridas también se pone en tela de juicio.

Run Lara Run
 

Comisariados Internacionales - The Curatorial Bureau - Dermis P. León


 Día 16 de Mayo - Hotel AMISTER
Av. Roma 93/ 95 - 19 pm


The Curatorial Bureau - “News, Narratives and Tales from the Middle East”Comisariado : Dermis P.León
   
El conflicto Israel-Palestina ha mediado las relaciones del Medio Oriente con el mundo occidental.  Recientemente la guerra en Irak, la “cruzada” contra el terrorismo y el avance del Islamismo extremista, se han sumado a la ya compleja visión de ese territorio, fabricada por las imágenes y noticias de los medios. Los videos seleccionados aquí devuelven la historia narrada desde la Otra perspectiva.     

The Curatorial Bureau es un colectivo de colaboradores internacionales con sede en Madrid. Dedicado a proyectos curatoriales y a crear una plataforma de investigación sobre procesos de la creación artística y dinámicas culturales a través de la organización de seminarios y eventos a nivel nacional e internacional. CB está representado por Dermis P. León, comisario y crítico de arte

Dermis P. León es comisaria y crítica de arte independiente radicada en Madrid. Su práctica e investigación actual explora las relaciones entre América Latina, Europa y artistas de Oriente Medio relacionadas con la estética de la fragilidad y el proceso, identidad, género, movilidad cultural e inmigración. Graduada en Historia del Arte en la Universidad de La Habana y MF en The Center for Curatorial Studies, Bard College, NY,EE.UU.

 Dermis P. León


Mohamed Abdelkarim “Virtual conflict” - Egipto
Video en 3 canales, 7min, Ramallah 2010


Nacido en El Minya (Alto Egipto), finalizó la licenciatura en Educación Artística en el 2005. Con su primera serie de proyectos de animación, recibió un premio en el Salón de la Juventud2007. Exhibió en la Bienal de BJCM en Bari, Italia (2008), y participó en la Academia de Verano de Salzburgo.  Abdelkarim está interesado en el trabajo de colaboración a través de la web y de publicaciones.
Parte de la serie del proyecto: Travel literature

Travel literature es una serie de proyectos que contradice el concepto clásico de la literatura de viajes. En su descripción de eventos, el punto de vista del autor se desdibuja, a través de la narración de diferentes historias en líneas paralelas en la que intervienen otros. En algunos casos relatan hechos reales y en otro son ficciones mezcladas con leyendas y cuentos de hadas.

“Virtual conflict”


Ahmed El-Shaer (Cairo, 1980) es un artista multidisciplinario que trabaja instalación, fotografía, sonido y vídeo con un interés particular en las tecnologías digitales. Ha recibido numerosos premios y ha participado en varios programas de residencia: Pro Helvetia Artist-in-Residence cycle (Zurich 2009) y Summer Academy of Fine Arts (Salzburgo 2006 y 2007).

Under Examination
Video-animación
2:37
2009

Hay muchos momentos en la vida de la persona en que se es examinado, ya sea bajo las mismas normas o en función de la cultura y las leyes de la comunidad circundante, con respeto a la religión, costumbres y conceptos. Siempre nos encontramos bajo estudio y dependiendo de estas normas somos aceptados o rechazados ¿Quién elabora esos estándares y con qué derecho?
 Under Examination


Al Fadhil nació en Irak en 1954. Graduado del Instituto de Bellas Artes de Bagdad, comenzó su práctica artística en la década de 1980, después de terminar estudios en la Academia de Bellas Artes de Florencia. Su obra se caracteriza por el uso de diversos medios de comunicación y abiertamente se mueve entre la pintura, construcción de objetos, fotografías, videos y performances. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en eventos a nivel internacional. Actualmente  reside y trabaja entre Lugano, Suiza y  Berlín.